14 Önemli Ekvadorlu Ressamlar ve Mirasları

Ekvador'lu ressamlar, büyük resimsel mirası sayesinde ulusal kültürde önemli bir bağdır. Manuel Samaniego gibi Barok üstellerinden Oswaldo Viteri gibi neo-figüratif temsilcilerine kadar Ekvator sanatında önemi büyüktü.

Sömürge döneminde, on yedinci ve on sekizinci yüzyıllarda büyük prestij kazandıran Quiteña Okulu'nun geliştirildiğine dikkat edin. Şöhreti buydu, Kral Carlos III'ün, bu okulun İtalyan Michelangelo'yu kıskanacak bir şeyi olmadığını garanti etmişti.

Daha sonra Fray Jodoco Ricke'nin etkisi Rönesans döneminde yaşadı ve 19. yüzyılın sonunda yerli hareket uyandı.

Yirminci yüzyılda, aborjinlerin yaşam koşullarını kınayan ve yurtdışından yeni stiller benimsemek isteyen toplumsal gerçekçilik akımının bir parçası olmaya direnen önemli ressamlar ortaya çıktı.

14 Ekvador'lu ressam çok öne çıkıyor

1- Oswaldo Guayasamín

Oswaldo Guayasamín, yerli bir baba ve melez annenin oğluydu. İsteğine karşı, bir ressam ve heykeltıraş olarak nitelendiren Quito Güzel Sanatlar Okulu'na girdi.

Kariyerinin başından itibaren, çalışmaları kendisini okuldan uzaklaştıran bir sosyal protesto belirtisi gösterdi.

Dışavurumcu bir tarza sahip tuvalleri, insanlığın 20. yüzyılda, özellikle iki dünya savaşında yaşadığı adaletsizlik ve acıları sundu.

2- Camilo Egas

1889'da Quito'da doğdu. Indigenista hareketinin bir parçasıydı ve görgü resmini diğer çağdaş sanat akımlarıyla birleştirdi.

Bu karmaşanın ve eleştirmenlerin ötesindeki üretken çalışması, kendisini sosyal gerçekçilik, gerçeküstücülük, neo-Kübizm ve soyut dışavurumculuk temsilcisi olarak görüyor.

1939’da New York Dünya Fuarı için yaptığı gibi duvar kağıdını geliştirdiği için kabul edildi.

3- Gonzalo Endara Karga

Eserleri Andean kültürünün ve halkının estetik bir temsilidir, en çok tanınan eseri Uçan Tren'dir . Çanların yanında yer alan tren, küreler veya yağmur, sürrealist bir tarza sahip manzara ve şehirlerde aşırı pozlanmış unsurlardır.

Bir heykeltıraş olarak Endara Crow, Ekvador Sierra'nın doğal güzelliğini ve tarımını temsil eden El Choclo ve El Colibrí anıtlarını yarattı.

4- Bolívar Mena Franco

1913 yılında Ibarra'da doğdu ve sosyal gerçekçiliği temsil ediyordu. Kariyeri boyunca, yerli hareketin bir parçası olmayı reddederek kişisel bir stil elde etmek için çalıştı. Bu niyet onu neo-dışavurumcu bir sanatçı olmaya yönlendirdi.

Yüzleri, uzatılmış parmakları olan elleri ve kadının vücudunu dar bellere ve cömert kalçalara vurgu yaparak boyadı.

5- Humberto Moré

1929'da Esmeralda şehrinde doğdu. Ressam, heykeltıraş ve duvarcıydı ve Lalot Rivadeneira Plata olarak tanındı.

Ödülü, 1962 yılında Guayaquil Julio Salonunda kübist sonrası tarzı sayesinde kazandı. Ekspresyonizm ile deney yapmadan önce ve güçlü kırmızı ve mavinin varlığıyla renk kullanımına uyandığı yerde, geometrileştirme eğilimi vardı.

6- Diogenes Paredes

"Aborjinlerin ressamı" olarak bilinen Paredes, 1910'da Tulcan'da doğdu. Sanatı kitlelerin bir ifadesi olarak anladı ve bunu gerçeğe dönüştürmek için savaştı.

Çeşitli günlük durumlarda korunmasız ve belgelenmiş onlara yardım etme fikrine takıntılıydı. Eserleri sosyal gerçekçilik çerçeveli.

7- Eduardo Kingman Riofrío

“Ellerin ressamı” olarak bilinen, resimlerinde her zaman göründüklerinden, eserlerinde yerli acı ve kötü muamele ile ilgili politik ve sosyal fikirleri ifade ederek farklılaşıyor.

Çalışmaları, sosyal adaletsizliğin ürünü olan güçlü bir hüzün ve umutsuzluk duygusuyla doludur.

8- Oswaldo Viteri

Oswaldo Viteri, 1931 yılında Tungurahua eyaleti olan Ambato'da doğdu. Çalışmaları, çizim, gravür ve mozaik gibi çeşitli teknikler kullanıyor ve yirminci yüzyılın 60'lı yıllarında tanınan neofigüratif bir ressamdı.

Paçavra bebekleri ve atık malzemeleriyle yaptığı heykel toplulukları 70'lerde başarılı oldu.

9- Víctor Mideros

1888'de Ibarra'da doğmuş olan Víctor Mideros'un eserinde görülen bir çeşit kültürel eşitlik.

Dini ve ezoterik rakamlar bazen yerli siluetlerin yerini almaktadır. Her durumda, temsili gelenekseldi.

20. yüzyılın başında Avrupa'ya seyahat etmesine rağmen, Empresyonizm'den etkilenmeyi başaramadı ve onun yerine sembolizm ve mistik resimle ilgilenmeye başladı.

10- Enrique Tábara Zerna

1930 yılında Guayaquil'de doğan Tábara, deney sanatçısı olarak konsolide edildi.

Ekvador kökenli kökleri, esasında insanın alt ekstremitelerinde ve daha sonra doğa yoluyla ifade edilen eserlerinde sürekli olarak bulunur.

11- Edgar Balseca Toral

Bu gerçekçi ve sürrealist ressam 1942'de doğdu. Boğalara olan sevgisi, düzinelerce plastik ve heykel eserinde şekillenmişti.

12- Gilberto Almeida Egas

Gilberto Almeida, 1928'de Ibarra'da doğdu. İlk aşamada, Almeida çevre düzenlemesi yapıyor; daha sonra ve beş yıl boyunca "kapıların yaşı" olarak bilinen şeyi geliştirir, çünkü cephelerin ve kırsal evlerin cephelerini boyar.

Daha sonra eserlerine çeşitli dış unsurlar ekleyerek kayıt dışılığın akışını izledi; ve sonunda öncü VAN hareketini kurdu.

13- Antonio Salas Avilés

Ekvador bağımsızlık döneminde on sekizinci ve on dokuzuncu yüzyıllar arasında yaşıyor. Mevcut costumbrista, eserlerinde dini imgeler, portreler ve günlük durumlar ortaya koyuyor. Sömürgeci dönem tasavvufu ve doğa manzaraları eseridir.

1810 yılına kadar Ekvador’un en önemli ressamı olarak kabul edildi ve sanatı keşfetmeye başlayanlar üzerinde büyük etkisi oldu.

14- Leonardo Tejada

1908 yılında Latacunga şehrinde doğdu. Eserlerini suluboya, yağ ve kazıma gibi tekniklerden geliştirdi.

İlk iki teknikle sosyal temaları ve yerli folklorun özelliklerini göstermek için ahşapta kullandığı gravürü temsil etti. 70'lerin on yılından itibaren, işlerine geri dönüştürülebilir malzemeler ekledi.