Küçük veya Uygulamalı Sanatlar: Tarih ve Türleri

Küçük sanatlar veya uygulamalı sanatlar, tamamen sanatsal olana ek olarak, tüm uzantılarında pratik bir kullanıma sahip olanlardır. Küçük dekoratif sanatlar, kuyumculuk ve genel olarak sanatsal unsurları normal kullanımdaki nesnelerle ilişkilendiren her şey olarak sınıflandırılmıştır.

Küçük sanatlar ve güzel sanatlar arasındaki ayrım Yunanistan'dan geliyor. Her ne kadar aşağılayıcı bir bakış açısı olsa da, ya da en azından küçük sanatların hafife alındığı gerçeği, bunların tarihte en büyük sanatlar kadar mevcut olduğu gerçeğidir.

Aslında, bugün ziyaret edilen tarih öncesi yapıların bazıları uygulamalı sanatlara mükemmel şekilde uyar. Bu, herhangi bir Roma amforası ya da Hispanik öncesi uygarlıkların üyelerini terk eden güzelce çalışan alet ve araçların durumudur.

Zamanla, önce Endüstri Devrimi sırasında ve sonra daha modern bir çağda konsept, çalışma alanını genişletiyor. Fotoğraf ve film gibi görsel sanatların küçük sanatlara dahil edilmesi gerektiğine inanan, bazıları ise aynı fikirde olmayan bilim adamları var.

Tamamı sanatsal bir kökene sahip olmamalarına rağmen, uygulamalı sanatların içinde birkaç kategori var. Bu tür sanatın en önemli özelliklerinden biri, işlevselliğinin çok belirgin olmasıdır. Uygulamalı sanatlar içerisinde tüm tasarım yöntemleri ve hatta mimarlıkla ilgili olanlar öne çıkıyor.

Uygulamalı veya küçük sanatların tarihi

Kavramın kökeni

Tanımına göre, Prehistorya'dan bu yana çoktan küçük sanatlar vardı; ancak teorik ayrım yapan Yunanlılardı. Böylece, onlar için Güzel Sanatlar (ya da üstler), fiziksel temas olmadan, görme ve duyma tarafından zevk alanlardır.

Aksine, küçük sanatların takdir edilmesi için diğer duyulara ihtiyacı vardı. Örneğin, bunların bir parçası olarak parfümeri veya gastronomi hakkında konuştular. Daha sonra, konsept biraz çeşitlilik göstererek, yaratılanın yararlı bir kullanımının olup olmadığını veya sadece sanatsal olup olmadığını vurguladı.

Ortaçağ

Orta Çağ'da, uygulamalı sanatlar ilk dürtülerini alırlar. Bir yandan, bu, atölye çalışmaları yaratan ve işçilerini uzmanlaşmış el sanatları guild'lerinin ortaya çıkmasından kaynaklanıyor. Öte yandan, burjuvazinin ortaya çıkması lordların veya kilisenin ötesinde yeni müşterilere izin verir.

Romanesk sırasında neredeyse bütün eserlerin dini bir nedeni vardı. Böylece, mal sahipleri, sendikalar veya diğer unsurlar isimlendirilebilir. Paralı müşterilere gönderildiğinde, neredeyse hepsi altın ve değerli taşları kullandı.

Tekstil tasarımı da çok fazla güç gerektiriyor. Sadece kıyafetler için değil, aynı zamanda güçlü evler için veya şatolar için güzel halılar. En yaygın kullanılan malzemeler yün ve kenevir olup, daha sonra ipek ve oryantal çamaşırlar dahil edilir.

Gotik'te şüphesiz en çok göze çarpan şey, büyük katedrallerin yapılışı olan mimari. Ama sadece sayılan binanın kendisi değil, aynı zamanda tüm dekorasyon da vardı: vitray pencerelerden heykellere.

Mobilyaların yaratılmasının yanı sıra, zengin bir şekilde dekore edilmiş goblenlerin ekonomik iyileştirmesinden de faydalanılır.

neoklasisizm

Küçük sanatların büyük bir ihtişam yaşadığı bir diğer tarihi dönem neoklasizm döneminde yaşandı. 1750'den itibaren, özellikle İngiltere ve Fransa'da dekoratif sanatlar patlıyor.

Stil oldukça soğuktu, hatta çok ciddiydi. Basit ve düz şekiller, belki de önceki Rokoko stiline cevap olarak, üstelik abartılarla doluydu.

Sanayi devrimi

Manuel ve esnaf üretiminden endüstriyel üretime; Sanayi Devrimi'nin bu sanatlar üzerindeki etkisi işte budur. O andan itibaren, bu objeleri halkın kitlelerine hitap eden kitlesel bir şekilde üretmek mümkündü. İlk yıllarında bile dekorasyona bir miktar ilgi duyulmuyor ve tamamen faydacı nesneler haline geliyor.

Sadece zenginler, şu ana kadar süren bir eğilim başlatarak el yapımı ürünler sunabildi: üretilen el işçiliğinin endüstriye göre en yüksek değeri.

Sanat ve El Sanatları

Bu hareket 19. yüzyılın 60'lı ve 70'li yılları arasında başlar. Adının anlamı zaten onun amaçları hakkında bir ipucu veriyor: Sanat ve El Sanatları. Dolayısıyla Endüstri Devrimi çağdaşlarının uygulamalı sanatlara vermiş olduğu öneme sahip olmadığı için, bu akımın yaratıcıları onlara yeni bir ivme kazandırmaya çalışmaktadır.

Böylece zanaat işine geri dönmeye çalıştılar, geleneksel olana dönmeye çalıştılar. Onlar için sanat, birbiriyle çelişen olmadan faydalı olduğu kadar güzel olmalıdır.

20. yüzyıl

Yirminci yüzyıl, daha önce hiç olmadığı kadar teknik ve maddi bir devrim sunuyor. Tasarım, her şekilde, uygulamalı sanatın temeli olarak konsolide edilir.

Buna rağmen, nesnelerin seri üretimi artmaktaydı, ancak şimdi alıcı için güzel olma niyeti açıkça belliydi.

Bauhaus ve özellikle Art Deco gibi hareketler, dekoratif sanatların toplumda kurulu olduğunu kesin olarak empoze eder.

Art Deco, İkinci Dünya Savaşı'nın başlangıcına kadar çok önemliydi ve grafik sanatlarındaki eğri çizgiler ve mobilyadaki geometrik çizgiler ile karakterize edildi.

21. yüzyıl

21. yüzyılın bugüne kadar yaşayan on yıllar, küçük sanatların özelliklerini çok fazla değiştirmedi.

Uzun zamandır olduğu gibi, endüstriyel düzeyde yaratılan nesneler, güzel olsalar da, daha değerli oldukları el ile yapılanlardan ayrılmaktadır.

Sadece birkaç mimari stil, ileri teknoloji ve yapısızlık, geçen yüzyılın mirasını, post-post modern sanatın baskınlığı ile kırdı.

Uygulamalı sanat türleri daha temsilidir

Grosso modo küçük veya uygulamalı sanatlar içindeki birkaç farklı kategoriden bahsedebilir:

mimari

Bu sanatlara dahil etmek konusunda bir fikir birliği yoktur, ancak şüphesiz bir ikili işlevi vardır: estetik ve kullanışlılık.

Moda tasarımı

Özellikle yirminci yüzyıldan beri en önemlilerinden biri haline geldi. Kitlesel üretilen kıyafetler ile podyumlar için hazırlanan modeller arasında uygulamalı sanat kavramına daha yakın bir ayrım yapmalıyız.

Grafik tasarım

Bu sanat eserine yeni katılanlardan biridir. Yeni teknolojilerden yararlananlardan biri.

Endüstriyel tasarım

Endüstriyel ürünlerin tasarımıdır. Alıcıların dikkatini çekmek için çekici olmaya çalışın.

Gravür ve el sanatları

Plastik sanatlar arasında yer alan sanatçıların, bunları küçük sanatlar arasında değerlendirip değerlendirmeyeceği konusunda hala bir fikir birliği yoktur.

reklâm

Bu en son küçük sanatlardan biridir. Reklam parçaları güzel sanatsal öğelerle yüklenebildiğinden, alıcılar için daha çarpıcı olmaları ve mesajın olabildiğince verimli bir şekilde iletilmeleri nedeniyle olduğu düşünülmektedir.

fotoğrafçılık

Yaratıcı veya sanatsal fotoğrafçılar bu sınıflandırmaya katılmasalar da, gittikçe daha fazla sayıda teorisyen uygulamalı sanatın içine fotoğraf yerleştiriyor. Bunun nedeni, bu sanatın durumları ve farklı bağlamları kaydetmeye yönelik bir araç olarak açık bir işlevselliğe sahip olmasıdır.