Sanatsal Bilgi: Özellikleri, Tipleri ve Örnekleri

Sanatsal bilgi, her insanın yaratıcılığını ve doğuştan gelen yeteneğini temel alan, deneyim, çalışma ve gözlem ile derinleştirilen bir bilgi türüdür. Bu adam sayesinde akranlarıyla iletişim kurar ve duygularını, duygularını ve düşüncelerini ifade edebilir.

Bu tür bilgiler, dünyayı yeniden yaratmamızı ve güzelliğini ve sadeliğini eğlenceli ve duygusal bir bakış açısıyla keşfetmemizi sağlar. Bilimsel veya ampirik bilgiden farklı olarak, yaratıcılığın temel ürünü olduğundan aktarımı mümkün değildir. Bu bireysel niteliktedir; yani, sadece kişinin kendisi tarafından kullanılabilir veya geliştirilebilir.

Bireylerin, dünyayı rasyonelleştirmenin, algılamanın ve analiz etmenin mümkün olduğu, insanın güzelliğini tatsız veya estetikten çekinceden ayırt edebileceği bir bilgi birikimidir.

Aynı şekilde, zamanın geçişi ve yeni bilgi ve deneyimlerin kazanılmasıyla, bu tür bilgiler de değişmektedir. Bu şekilde, her bir insanın sanatsal bir bilgisi üretilir, çoğaltılır ve birleştirilir.

Bilgi ve sanat

Aydınlar, ilişkilerini daha iyi incelemek ve sosyal bilimleri zenginleştirmek için sanat sosyolojisini bir bilgi sosyolojisi ile birleştirmeyi önerdiler. Sanat veya sanat, diğerlerinden farklı, özel bir bilgi biçimi olarak kabul edilir.

Antik çağlardan beri, bilgi ve sanat arasındaki ilişki Plato ve Aristoteles gibi filozoflar arasındaki geniş tartışmaların nesnesi olmuştur; Bu tartışma bugüne kadar sürdü. Tecrübenin, diğer alanlardaki bir bilgi unsuru olarak, sanatta aynı şekilde işlediği açık değildir.

Alman filozof E. Durkheim, en büyük entelektüel ve estetik yaratıcılığın anlarının, genellikle toplumun tepkiler yaratması ve üretmesi ve erkeklerin fikir ve bilgiyi bulması ve değiş tokuş etmesi için zorlanmasının nedeni olduğunu savundu.

Sanattan öğrenebilir misin?

Başka bir deyişle, sanat önerme bilgisi üretir mi? Sanattan öğrenemez miyiz? Bu başka bir soruya yol açar: sanattan nasıl ve ne öğrenilebilir? Bu tartışma için, tartışmayı açıklığa kavuşturmaktan uzak, bununla ilgili ve bununla ilgili argümanlar var.

Sanattan öğrenmenin mümkün olduğunu savunanlar, sanatın bireydeki belirli duyguları uyandırdığını veya bilginin üretilmesine ve kolaylaştırılmasına yardımcı olduğunu iddia eder. Yani, bir sanat eseri dünyayı daha iyi anlayabilmenize yardımcı olabilir.

Bu açıdan sanat, bir bilgi ve bilinç kaynağı olarak odaklanır, çünkü dünyayı farklı bir şekilde görmemize yardımcı olur.

Öte yandan, sanatın kullanışlılığını bir öğrenme öğesi olarak inkar edenler var. Argümanı, tüm bilgilerin önermelere dayandığı ve eğer değilse, bilgi olmadığıdır.

Sanat ve gerçek

Sanatın bir bilgi kaynağı olarak reddedilmesi gerçeği sağlamadığı veya gerçek inançlara yol açmadığı fikrine dayanır. Gerçek şu ki sanat haklı çıkarmaz, yarattıkları yoluyla aktardığı inançları haklı göstermek istemez.

Bununla birlikte, iki yaklaşım, sanatın bir bilgi kaynağı olarak kabul edilmesi durumunda, bu işlevin yerine getirilmesinin tek bir yolu olduğu konusunda hemfikir: Sanatsal yaratım tarafından üretilen bilginin doğaya ve sanat olarak kendi değeri.

özellikleri

- Tecrübenin yaratılması ve üretilmesi için pratik bir beceri olarak sanatsal bilgi başka bir kişiye aktarılamaz. Yapılabilecekler, sanatsal teknikleri öğretmektir, çünkü sanatsal bilgi kişiseldir ve sadece o kişi tarafından geliştirilebilir.

- Yüksek düzeyde sosyalleşme, ancak düşük düzeyde bir sistematizasyon sunar; bu kendi doğasının bir sonucudur.

- Sanatçının, sanatçının eserine dayattığı kişisel karakterinden dolayı, yüksek derecede öznellik vardır. Bu, yazarın, duygular, tutku, vizyon, ideoloji, vb. Gibi çok kişisel unsurlarını içerir.

- Standartlaştırılmış veya değiştirilemez bir bilgi değildir, çünkü sanat algısı her insana göre değişir, bunun ötesinde bu tür bilgileri homojenleştirmeye ya da homojenleştirmeye çalışan sosyal ve kültürel düzenin parametreleri vardır.

- Sanatsal bilgi, güzelliğe giden estetik duyarlılığın bir tezahürüdür. Pratik bir yapıya sahip bir tür bilgidir; yani, bir faydası var.

- Schopenhauer gibi bazı filozoflar için sanat, nesnelerin temel bilgisine katkıda bulunurken, bilimsel bilgiler "yeterli neden ilkesini" verir. Yani, zamanın ve mekanın dışında olan “saf sezgisel bir vizyon”.

tip

Bilgi ve sanat arasındaki ilişkiyi çözmek için, sanatın ne anlama geldiğini kavramsallaştırmak gerekir.

Sanat, nesnelerin yaratılmasına veya kültürel değerin estetik tezahürlerinin oluşturulmasına yönelik insan yaratıcılığının bir ifadesidir.

Sanat aracılığıyla, görsel veya işitsel eserler yaratılır ve yazarının yaratıcı yeteneğini, tarzını ve sanatsal tekniğini ifade eden sanat eserleri uygulanır. İçsel değeri güzellik ya da duygu üretme kabiliyetidir.

Sanatsal bilgide sanat ve bilgi ilişkisine dayanan üç tür veya boyut vardır:

- Sanatsal bilgi ilk kavramı, belirli insan yeteneklerinin ortaya çıkarıldığı ve uygulandığı sanatsal tekniklerin öğrenilmesidir.

- İkincisi, temel olarak insan ve sosyal bilimlere dayanan, estetik olayların analizi alanında faaliyet göstermektedir.

- Sanatsal bilginin üçüncü kavramı, sanatla edinilen olası bilgiyi ifade eder.

Sanatla ilgili temel türler

Güney Afrika filozofu David Novitz (1998), sanatla ilgili üç temel sanatsal bilgi türü veya doğrulamanın olduğunu belirtir. Bu onaylamalar, kendi amaçları ile farklılaştırılır.

İlk doğrulama

Sanat nesnesinin kendisiyle ilişkili olarak neye inandığını ya da bildiğini iddia ettiğimizle ve aynı zamanda o nesneyle ilişkili olabilecek herhangi bir şeyle de ilgisi var.

Örneğin, Monet'in Nilüferleri'ne veya bir Picasso'nun geometrik şekillerine ışığın yansıması ile ilgili bu veya bu şeyi bildiğimizi doğrulamak için.

Bir sanat eserinin böyle bir bilgisi veya yorumu, her birinin bakış açısına bağlı olarak her zaman öznel olacaktır. Bu nedenle, doğrulanabilir bilimsel bilgi ile aynı değere sahip olmayacaktır.

İkinci ifade

Sanat bilgisi ile ilgili bu ifade, bir sanatsal çalışmayı değerlendirirken veya gözlemlerken yeterli duygusal tepki ile ilgilidir. Belli bir sanat eserinin doğru okunmasının, içimizde yarattığı hislere bağlı olduğuna inanılır.

Sorun, cevapları birleştirmeye veya belirli bir iş için duygusal bir kalıp oluşturmaya çalışırken ortaya çıkar. Herkes aynı sanat eserine aynı tepkiyi vermeli mi?

Aynı sanatsal eser hakkında farklı duygusal tepkiler gözlemlemek yaygındır ve bu, sanatın az çok bilindiği anlamına gelmez.

Üçüncü doğrulama

Sanatın kendisinin dünya hakkında sağlayabileceği bilgi türünü ifade eder. Başka bir deyişle: sanat aracılığıyla, gerçek veya kurgusal olan dünyadaki olaylar ve aktiviteler hakkında gerçek bilgi sahibi olabilir misiniz?

Sanatın dünyayı görme ve anlama şeklimiz hakkında çok önemli bir algı taşıdığı kabul edilir. Sanatın hayata belirli bir derece anlam kazandırdığı, dünyaya yeni inanç ve bilgi üretilmesine yardımcı olduğu da yaygın olarak kabul edilmektedir.

Ancak, çözülmesi gereken bir sorun var ve sanat kurgu gerçek dünyayı yansıtmıyor. Eğer gerçek dünya hakkındaki bilgiyi yalnızca kurgudan edinirse, bu bilgi türü tehlikeli olabilir.

Örneğin, yalnızca romantik romanlardan aşık olma nosyonuna sahip olmak sağlıksız olabilir.

Örnekler

Aşağıdaki insan ifadeleri, sanatsal bilginin tezahür ettirilme şeklinin örnekleridir:

müzik

Melodileri, uyumu ve ritimleri için kulağa hoş gelen müzik aletleri ile ses oluşturma ve düzenleme sanatıdır.

dans

Genellikle müzik eşliğinde vücudun hareketinden oluşan bir tür sanat ya da sanatsal ifadedir. Sanatsal, dinsel veya eğlence amaçlı bir sosyal etkileşim biçimi ve güzelliğin ifadesi olarak uygulanmaktadır.